La arquitectura de la destrucción

La arquitectura de la destrucción

Guillermo Iván López Domínguez

Dra. Stefania Biondi

Facultad de Bellas Artes/Maestría en Arte: Estudios de Arte Moderno y Contemporáneo

La arquitectura, como otras disciplinas, trabaja bajo ciertos supuestos,
como aquel de ser permanente, duradera y sólida. Pero en el proceso de
materializarse (a través de la construcción), está implícito el deterioro y la
destrucción aunque no se les reconozca.
En contraste con lo que pasaba en algunas culturas antiguas, donde la
destrucción podía ser ritual en una concepción cíclica del tiempo, en el último
siglo, la decadencia significó el fracaso para una sociedad orientada al progreso.
Así como las ruinas antiguas inspiran respeto y admiración, las contemporáneas
deben ser eliminadas rápidamente porque se entienden como lugares peligrosos y
desagradables, y de algún modo son un recordatorio para la sociedad de aquello
que salió mal en la modernidad. Pareciera que si la destrucción no es
espectacular, como se ha aprendido de los medios de comunicación masiva, no
vale la pena. La destrucción parece ser el máximo proceso de desarquitecturalización (en contraste a la construcción), despojando a los objetos
arquitectónicos de su materialidad. Pero quizá no sea así, como el trabajo de
Matta-Clark y otros artistas lo han demostrado.
A través del trabajo de diferentes artistas y de la experiencia de los últimos
años, este texto pretende explorar el potencial de procesos como la destrucción,
des-construcción, decadencia, entre otros, como alternativas para trabajar con el
espacio, como objetivo de la arquitectura. Estas rutas pueden aportar potencial
tanto en términos materiales como conceptuales, liberando a la estructura, los
materiales y el espacio de relaciones rígidas y fortaleciendo la red de conceptos e
ideas a la cual pertenecen estos objetos.

Architecture, as other disciplines, works under certain assumptions, like that
of being permanent, lasting and solid. But with the process of becoming material
(through construction), implicitly come along decay, deterioration and destruction
even if these are not acknowledged.
In contrast to what happened in some ancient cultures, where destruction
could be ritual in a cyclic conception of time, in the last century, decay meant
failure for a progress oriented society. In the same way that ancient ruins inspire
respect and admiration, contemporary ones need to be disposed fast since they
are understood as dangerous and disgusting places, and somehow are a reminder
to society of what went wrong with modernity. It seems that if destruction isn’t
spectacular, as we’ve learned from mass media, its not worthwhile. Destruction
seems to be the ultimate de-architecturalizating process (as opposed to
construction), depleting architectonic objects of their materiality. But that may not
be true, as Matta-Clark and other artists have previously demonstrated.
Through the work of different artists and the experience of the last years,
this paper aims to explore the potential of processes like destruction, un-building,
decay, among others, as alternate paths to deal with space, which is the ultimate
goal of architecture. These paths can unleash hidden potential both in material
and conceptual ways, liberating the structure, materials and space from rigid
relationships and strengthening the abstract network of concepts and ideas to
which all of these objects belong.

2010

ReDCAAcademico000051

Académico/ReDCA/Facultad de Bellas Artes

Académico, ReDCA, FBA, UAQ

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